前段时间刘欢在一个音乐访谈里提到王琪，语气里带着点“后生可畏”的惊喜：“现在能写出那种有劲儿、有故事、还带着泥土味的歌的人，不多了，王琪算一个。”这句话一出，不少人刷屏：“刘欢老师这是把王琪‘盖章’认可了啊？”
说起来刘欢对王琪的关注，其实早有苗头。毕竟在这个靠流量催生偶像的年代，一个能沉下心写“老百姓自己”的歌的歌手，本身就少见。而刘欢作为乐坛“活化石”，什么歌没听过？能让他说出“不多了”三个字，王琪到底有啥“过人之处”？
先说说王琪：一个“从泥土里长出来的歌者”
很多人认识王琪，是因为那首火遍大江南北的可可托海的牧羊人。但要是以为王琪只会唱“小镇姑娘”“牧羊人”，那就小看他了。
他打小在内蒙古农村长大，小时候跟着牧民骑马、放羊，听着老人们唱长调、讲边关故事，那些旋律早就刻进骨子里。后来自己写歌，从不搞花里胡哨的“创新”，就写身边的事：邻居大爷的拖拉机、村口老槐树下的唠嗑、年轻人外出打工时的不舍……歌词糙，但句句有温度；旋律简单，却听得人心里发酸发暖。
比如万爱千恩，写的就是母亲的爱：“您扶我学走路，陪我学说话，把我养这么大，自己却老了白头发。”没有华丽的词藻，就像妈妈坐在炕上边纳鞋底边跟你唠嗑，可偏偏有股“直击人心”的劲儿。之前有年轻网友说：“第一次听这首歌，给我妈打了个半小时电话，哭了。”
这种“用真感情写真生活”的本事，恰恰是王琪最打眼的地方。现在太多歌是“为了写而写”，编曲炫技、词藻堆砌，听完了不知道唱的是啥；王琪的歌不一样，像地里刚刨出来的土豆，带着土腥气，却实实在在能填饱“缺了共鸣的胃”。
再说说刘欢：他赞的从来不是“流量”，是“好歌”
刘欢为啥会对王琪“高看一眼”？这得看刘欢的标准。
作为华语乐坛的“定海神针”，刘欢对音乐的挑剔是出了名的。他早就说过：“歌是唱给人听的，不是唱给自己爽的。不管你技术多好，旋律再花哨，要是老百姓听不懂、没共鸣，那都是白搭。”
他自己选歌、做节目，从来只认“真”和“诚”——弯弯的月亮唱的是对故乡的念，千万次的问写的是时代浪潮里的迷茫，这些歌能传唱三十年，靠的不是炒作，是“说人话、动人心”。
王琪的歌，恰好踩在了这个点上。刘欢在节目里提到：“王琪的歌里没有‘高大上’的假大空，就是普通人的日子。那种‘穷开心’‘累并着爱’，才是生活本来的样子。”他特别欣赏王琪的“不迎合”——不为了上短视频去搞洗脑神曲，不为了讨好流行元素去“魔改”民歌，就守着“写老百姓自己的事”这个初心。
这种“不逐流”的清醒，在刘欢看来比什么都珍贵。他在采访里直言：“现在乐坛太浮躁了，很多人只想着怎么‘火’，很少有人想着怎么‘留’。王琪的歌，说不定哪天就成了‘老歌’，但十年、二十年后再听，依然会有人感动。”
为什么说这是“音乐圈的双向奔赴”？
要说刘欢和王琪的“缘分”，其实挺微妙。
刘欢是大咖，是殿堂级人物；王琪是“草根”，是从直播间、小舞台一路唱出来的歌手。按理说，八竿子打不着。但偏偏，两个年龄、经历差了一大截的人，在对“好音乐”的理解上，出奇地一致。
刘欢赞王琪，不是“前辈对后辈的施舍”，而是“对同路的认可”。他懂王琪的歌里的“土气”是底气，是“根”；王琪呢，提起刘欢也是满眼敬佩：“刘欢老师的歌我从小听到大，他教会我，歌不是玩技巧，是走心。”
更难得的是，这种“赞”不是“昙花一现”的热度。刘欢不止一次在公开场合提到王琪，还在自己的音乐分享会上特意放了可可托海的牧羊人，说：“你们听听，这才是歌该有的样子——有故事，有温度，能让人记住。”
这在现在的乐坛，简直是“清流”。当太多人沉迷于“造星”“换流量”的时候，刘欢和王琪的相遇，像是在说：真正的好音乐，从来不怕慢，怕的是没人懂；真正的好歌手，从来不怕“红得晚”，怕的是丢了本心。
最后想说：刘欢的“大赞”，给乐坛提了个醒
其实刘欢大赞王琪，不只是两个人的事，更像是对当下乐坛的一记“警钟”。
这些年我们见过太多“速食歌手”——歌没听清是谁唱的，脸倒是铺天盖地；一首歌“火”了三个月，下一首直接“查无此人”。为什么？因为太注重“包装”和“流量”，忘了音乐的本质是“打动人”。
王琪的路子，或许能给这些歌手提个醒：你不用多会“营销”，不用多会“凹人设”，踏踏实实写几首自己心里的话，唱唱普通人的日子，说不定哪天，也会像刘欢说的那样：“被人记住，被人需要。”
毕竟，能穿越时间的好歌，从来都不是“捧”出来的，是“熬”出来的；能让人真心佩服的歌手，从来都不是“吹”出来的，是“唱”出来的。
刘欢和王琪的“双向奔赴”，或许正是这种“把根扎进生活”的音乐观的胜利。你说呢？
