聊起2016年的中国好声音第五季，不少观众还会记得那个戴着黑框眼镜、评语比学员故事还"拗口"的导师——刘欢。那一年，那英会在盲选时捂嘴笑，周杰伦会说"哎哟不错哦"，唯独刘欢，总是在学员唱完后先用"这个编曲的层次感""你的气息支撑住了高音的真假转换"这类术语"上价值"，再皱着眉头给出一个让全场屏息的分数。
有人说他"太较真"，有人说他"不懂市场"，但10年过去回看，那些被他用分数"标记"过的学员，其实早就走出了各自的答案。刘欢的分数，从来不是简单的数字游戏，而是一个音乐人对"好作品"的固执，和对"好声音"的长远考量。
"90分以上？得让整首歌'活'起来"
2016年的好声音正处于流量巅峰，盲选阶段turn away（转身）率动不动就四位导师全转，学员们不是在拼"眼泪牌"，就是在比"音域跨度"。但刘欢战队的晋级赛，画风总有点不一样。
当19岁的扎西平措用藏腔唱起莫尼山，编曲里混入的诵经声刚起，刘欢的眼睛就亮了。表演结束后，他没有直接说"转"或"不转"，而是先分析："这个改编把民族音乐和流行结构结合得很好，特别是你唱到'高原的风'时，那个气口，像是在给听众留想象空间。"直到扎西平措演唱结束，他才按下转身键，给出了当年的第一个95分。
"95分不是满分，满分是100分，但今天的95分，是因为你让这首歌有了生命。"刘欢在台上说这话时，镜头扫过其他三位导师，那英撇了撇嘴："刘欢老师今天是不是把'年度最高分'提前用了？"
后来扎西平措夺冠，有人问刘欢："为什么他在海选时只给了90分？"他笑了笑："海选他太紧张，结尾那个假声有点飘，90分是'有潜力但需打磨'，等到他半决赛唱镜中的灵魂，我再给95分——因为那时候，观众已经能从他歌声里听出雪山、草原，甚至他家乡的阳光。"
原来在刘欢这里，分数从来不是"唱得好不好"的评判，而是"这首歌能不能打动人，你的声音能不能成为这首歌的载体"。就像他给李佩玲打分时说的："你音域宽，技巧足，但唱心有独钟时，我缺了点'怦然心动'。音乐不是炫技，是要让听的人想起某个瞬间。"
"被'低分'淘汰的学员，或许捡了个便宜"
当然，刘欢的分数也不是没有争议。最出圈的一次，是给了学员张美仪87分，比同期少了一个档位。张美仪当时选了一首别说没爱过，情感饱满，高音也稳，但刘欢却摇头："你每个音都准，每个情绪都到位，可这首歌让我觉得，你是在'演'悲伤，而不是真的经历过。"
那场播出后，微博上炸了锅，有人骂刘欢"太刻板"，有人觉得"87分太低了"。但几年后，张美仪在采访里说："其实要感谢刘欢老师的87分。他让我明白，唱歌不是'完成作业'，而是要讲自己的故事。后来我沉淀了一年，去学了爵士乐，再唱同样的歌，我自己都哭了。"
刘欢的"低分"，更像是一种"留级"建议——他怕学员太早被流量捧杀，怕他们因为"唱得好"就忘了"为什么唱歌"。就像他对徐剑萍说的："你的高音像钻石，但钻石需要切割才能闪光，现在你还太锋利，需要时间打磨棱角。"
徐剑萍当时是刘欢战队的"高音担当"，但她在终极考核中被淘汰了。离场时，刘欢把她叫到后台，给了她一张CD："这是我收藏的老爵士，你听听里面的真假转换。唱高音不难，难的是让高音'落下来'，落在人心里。"如今徐剑萍成了国内小有名气的爵士歌手，她的演唱视频里，总能看到刘欢当年强调的"气口"和"情感留白"。
10年过去，刘欢的分数到底"准不准"
2016届好声音的学员们，现在过得怎么样？
扎西平措没有像很多冠军一样急于发专辑，而是回到西藏做了"民族音乐传承者"，带着当地的孩子唱牧歌，偶尔参加音乐节，台下总有一群跟着藏腔晃脑袋的观众；李佩玲在马来西亚开了自己的音乐工作室，教唱歌的同时，发行了融合华语和马来语的小众专辑；连当年被"87分"的张美仪，也成了短视频平台上"讲故事式唱歌"的博主，粉丝说"听你唱歌像在看一部老电影"。
他们都大红大紫过吗？没有。但他们在刘欢的分数里，找到了自己的"音乐坐标"。
其实刘欢早就说过："好声音是个舞台，但不是终点。分数只是告诉学员，你缺什么，该怎么走。至于走多远，要看你是不是真的热爱音乐。"
10年后再看那些分数，哪有什么"高低对错"——95分是对"潜力"的肯定，87分是对"沉淀"的提醒，90分是对"真诚"的期待。刘欢用分数告诉所有音乐人：别被流量绑架，别被技巧迷惑，好声音的标准，从来都是"能否在时光里闪闪发光"。
或许，这才是2016届刘欢分数里，藏着的最珍贵的"秘密"。
